Фотография, матовая печать, автограф автора на паспарту
24 х 36,5 см
Тираж: 1000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Кадр сделан в бассейне на горе Мунджуик. Вдалеке виднеется Барселона. Девочки отдыхают после детских соревнований по плаванию. В этом бассейне певица Кайли Миноуг сняла свой клип на песню "Slow".

Архитектор по образованию, выпускница МАРХИ, Катя Алагич мастерски соединяет игру света и тени, воссоздавая в своих морских фотопейзажах цветовую гамму Слима Ааронса, в середине XX века снимавшего богемную жизнь курортов Франции, Италии и Америки.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, матовая печать, автограф автора на паспарту
24 х 36 см
Тираж: 1000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Кадр сделан на Лигурийском побережье в Италии, где на скалах раскиданы редкие пляжные клубы. Цветовая гамма отсылает к ярким снимкам Слима Ааронса, который стал известен благодаря съёмкам богемной жизни на курортах Франции, Италии и Америки в середине XX века.

Катя Алагич занимается фотографией с 15 лет. В 2014 году получила степень магистра архитектуры в МАРХИ. Основные темы в творчестве Кати, — уникальность взгляда человека на окружающую реальность и его внутренняя свобода. Алагич много путешествует и создает фотопроекты в Италии, Португалии, Индии, Аргентине, Непале и других странах. С 2015 года проводит мастер-классы и работает с брендами, отелями, ресторанами и театрами по всему миру. Публиковалась в L’Officiel Voyage, National Geographic Traveller, Condé Nast Traveller, Elle.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 23 см
Тираж: № 10 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

«Фотографировать — всё равно что рисовать, только со светом», — говорит Дженнифер Эссейва. Она придаёт большое значение естественному освещению и без колебаний встает на рассвете, чтобы запечатлеть первые лучи солнца. Её композиции эстетичны. Будучи заядлой путешественницей, Эссейва никогда не выходит из дома без фотоаппарата. Она фотографирует красоту вокруг себя в ритме дневного настроения.

Для фотографа Дженнифер Эссейвы увлечение фотографией началось в возрасте 15 лет. С тех пор юной художнице предстояло освоить технику работы с серебром, а затем и цифровую фотографию. Дженнифер Эссейва родилась в Швейцарии и является творческой, увлеченной личностью. Она посвятила свою профессиональную карьеру цифровому маркетингу, но никогда не забывала о своей любви к фото.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Аналоговая печать, дибонд, пластификация
90 х 30 см
Тираж: № 8 из 999

Trabant — марка восточногерманских микролитражных автомобилей, серийно производившихся предприятием Sachsenring Automobilwerke. «Трабант» стал одним из символов ГДР. По словам фотографа, на этом снимке воплотилось его представление о доме посреди пышной растительности.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Аналоговая печать, дибонд, пластификация
90 х 60 см
Тираж: № 312 из 500

Дом-монстр представляет собой систему из пяти взаимосвязанных зданий в заливе Кварри, Гонконг. Это популярное место для фотосъемки, которое долгое время вдохновляет современных фотографов. В этой фотографии Лоран Деквик в очередной раз отходит от традиционного представления об окружающих нас пейзажах, чтобы представить в высшей степени поэтичное видение. Будучи очевидцем современного города, он путешествует по миру и запечатлевает многочисленные памятники, обстановку и достопримечательности. Его фотография — плод неразрывной связи фотографии и живописи. Это изображение входит в серию фотографий, посвященных Гонконгу.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Аналоговая печать, дибонд, пластификация
48 х 32 см
Тираж: № 75 из 999

Вдохновлённый современным городом, Лоран Деквик всегда был увлечён комбинированием техник. Эта ночная фотография входит в большую серию, посвящённую красоте парижских пейзажей. Лоран Деквик запечатлел Центр Помпиду, который ласково называют Бобур и который был создан знаменитыми архитекторами Ренцо Пиано, Джанфранко Франчином и Ричардом Роджерсом. Несмотря на то, что во время своего открытия в 1977 году он подвергся широкой критике, сейчас Бобур считается одним из самых символичных памятников французской столицы.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 11 см
Тираж: № 128 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Через эту игру суперпозиций снимок Лорана Деквика особенно напоминает картину Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице», в которой выразительность линий раскрывает движение внутри картины. Камера Деквика, стоящая на площади напротив музея, парижского Бобура, отдает дань уважения современной архитектуре и создателям этого великолепного архитектурного шедевра.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 17 см
Тираж: № 629 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Лоран Деквик половину года путешествует по миру, снимая фотографии. Его городские пейзажи динамичны, несколько изображений накладываются друг на друга, создавая многомерную атмосферу.
«Меня очень интересует кубизм, особенно работы Марселя Дюшана, – рассказывает о себе Деквик. – Кубизм описывает сцену, объект, фрагментируя его, чтобы получить глобальное видение в двух измерениях. Дюшан рисовал одну и ту же модель шесть или семь раз в разных позах, и в результате получалась не просто модель, а изображение времени. Это то, что я уважаю и воспроизвожу в своих творениях: я описываю течение времени в одном месте».

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 17 см
Тираж: № 237 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Пикадилли-сёркус (англ. Piccadilly Circus) — площадь и транспортная развязка в центральном Лондоне, район Вестминстер. Создана в 1819 году как развязка между Пикадилли-стрит и Риджент-стрит. Площадь Пикадилли считается самым людным местом в городе и одним из его символов. Это крупная транспортная развязка, где всегда кипит жизнь. Для Лорана Деквика городское пространство — стимул и творческий катализатор. Он натыкается как на остатки прошлого (строения, архитектуру или памятники), так и на символы современных городов (указатели, дорожные указатели или рекламу).

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
23 х 35 см
Тираж: № 280 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Чтобы передать в фотографиях “перегруженность” городской жизни, Лоран Декик без колебаний сопоставляет, накладывает или переплетает свои снимки. Он объединяет фотографии, представляющие архитектурные комплексы, магистрали и людей, и все это с одинаковой интенсивностью. Он объединяет изображения, как город объединяет в себе жизни всех его обитателей.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
28 х 28 см
Тираж: № 430 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

«Основная часть моей деятельности как фотографа заключается в создании архитектурных репортажей по заказу архитектурных агентств, которые хотят рассказать о своих работах, – говорит Лоран Деквик. – В рамках этого направления архитектурная фотография позволяет продемонстрировать построенный проект, привлечь внимание зрителя к основным элементам проекта (композиции, деталям и т.д.)».

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 17 см
Тираж: № 288 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Каждое изображение Лорана Деквика представляет собой совокупность нескольких фотографий, наложенных друг на друга, чтобы визуально отразить хаос и перегруженность больших городских районов. На его снимках зрители могут буквально прочувствовать проносящиеся мимо автомобили и жизнь спешащих мимо людей. Деквик говорит, что его работы — это размышления о современном городе. В своих композициях художник изображает постоянное городское движение и волнение, которые, как правило, сложно передать с помощью одной фотографии.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 19 см
Тираж: № 6 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Банхофштрассе (нем. Bahnhofstrasse) — центральная улица швейцарского города Цюриха, одна из самых известных и дорогих торговых улиц в мире. Банхофштрассе начинается от Банхофплац перед Центральным вокзалом Цюриха.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 19 см
Тираж: № 8 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Мост Рудольфа Бруна — дорожный мост в Цюрихе, Швейцария. Построен в 1913 году и пересекает реку Лиммат, его длина — 80 метров. Мост назван в честь первого и пожизненного бургомистра Цюриха, который правил городом с 1336 года и до своей смерти в 1360 году.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 17 см
Тираж: № 78 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Лоран Деквик, профессиональный архитектор, известный фотограф, обладатель множества наград. Он увлечён фотографией городских пейзажей. В Швейцарии Деквик исследует здания, архитектуру, памятники и современные символы, расшифровывая мифическое наследие города.
Женевский фонтан, заснятый Деквиком, — визитная карточка не только Женевы, но и всей Швейцарии. До недавнего времени он был самым большим фонтаном в мире, его средняя высота — 140 метров. Вода выбрасывается вверх со скоростью 200 км в час, а масса воды, взлетающей в воздух, составляет 7 тонн. Одна капля воды проводит в воздухе 16 секунд с момента выброса и до падения в озеро.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 19 см
Тираж: № 6 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Французский фотограф Лоран Деквик создал серию неординарных снимков известных мегаполисов под названием «Вибрации» («Vibrations»). На них художник будто бы стоп-кадром отобразил непрерывное движение на улицах крупнейших городов. «Остановленные» фрагменты повседневной жизни превратились в сгусток ярких сюрреалистических образов. Чтобы визуально отобразить вибрации, фотограф использовал технику наложения снимков друг на друга.
Храм Изумрудного Будды — буддийский храм в историческом центре Бангкока, одно из самых священных мест Таиланда. Внутри храма хранится «Изумрудный Будда» — статуя высотой в 66 см, вырезанная из цельного жадеита в XV веке. Снаружи храма у его входа находятся два льва из бронзы, которые были привезены из Камбоджи королём Рамой I. Основание постройки украшено позолоченными фигурами мистических полуптиц-полулюдей (гаруд), окна и двери оформлены узорами.

Лоран Деквик — фотограф, архитектор по образованию. В его работах прослеживаются размышления о жизни современных городов. Его стиль напоминает кубизм в живописи, близкий к абстракции. Через свои снимки фотограф передаёт свои представления о постоянном движении.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотопечать, дибонд, пластификация
90 х 50 см
Тираж: № 155 из 500

Изображения Нью-Йорка от фотографа Флориана Мюллера, составляющие серию «Транзитный Манхэттен», приглашают зрителя открыть для себя город с другой стороны. Их сжатый характер точно передает шум и суету современного городского пространства. Зрителей просят не размышлять над тем, что они видят, а спросить, что они чувствуют, когда сталкиваются с изображением этих абстрактных пейзажей, в равной мере напоминающих как о необъятности, так и об одиночестве.

Флориан Мюллер — немецкий журналист и фотограф. Мюллер родился в 1974 году и живёт в Кельне. Он начал фотографировать в возрасте 12 лет. Он питает свою страсть к искусству, прогуливаясь и наблюдая за миром через свой объектив. Работы Флориана Мюллера исследует повторяющуюся тему постоянства движения.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 23 см
Тираж: № 7 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

«Изначально я решил фотографировать знаковые здания Нью-Йорка с намерением создать книгу из отдельных фотографий – некую хронику движения вечернего солнца по мере перелистывания страниц, — признаётся Ричард Сильвер. — Но я быстро понял, что хочу попробовать что-то более сложное и найти способ запечатлеть закат на одном финальном изображении. Поэтому я решил нарезать фотографии одного и того же здания в разное время и с разным качеством освещения, чтобы показать течение дня слева направо. Мне так понравились результаты, что я просто продолжил это делать».

Ричард Сильвер родился в 1961 году в Бруклине, живёт и работает в Нью-Йорке. Он начал путешествовать по миру в 2001 году, когда занялся фотографией. Путешествия стали источником вдохновения для его творчества. С 2002 года Сильвер выставлялся в престижном музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке, участвует в индивидуальных и коллективных выставках, главным образом в Соединенных Штатах.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, коллаж, цифровая печать
23 х 28 см
Тираж: № 390 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

«Я думаю, что каждая серия — это маленькая забавная история. Когда я фотографирую небольшие объекты, я отношусь к ним как к реальным людям»,— говорит о себе Андреа Эренрайх.

Андреа Эренрайх родилась в Словакии. Она всегда была увлечена архитектурой, с 1985 по 1990 годы она училась в Словацком технологическом университете в Братиславе. С 1992 года поселилась в Вене, с её впечатляющим архитектурным наследием, где современные творения искусства соседствуют с историческими памятниками. В 2005 году Эренрайх прошла стажировку в Венском доме фотографии. Работает архитектором и архитектурным фотографом.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, коллаж, цифровая печать
23 х 29 см
Тираж: № 7 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Создавая декорации или делая снимки с помощью Polaroid, она даёт волю своему воображению, играя с формами, линиями, цветами и композициями. Приняв участие в нескольких выставках в Австрии, она так описывает своё творчество: «Жизнь — это совокупность множества маленьких моментов, иногда банальных, но вместе они образуют прекрасную историю. Совсем как мои коллажи».

Андреа Эренрайх родилась в Словакии. Она всегда была увлечена архитектурой, с 1985 по 1990 годы она училась в Словацком технологическом университете в Братиславе. С 1992 года поселилась в Вене, с её впечатляющим архитектурным наследием, где современные творения искусства соседствуют с историческими памятниками. В 2005 году Эренрайх прошла стажировку в Венском доме фотографии. Работает архитектором и архитектурным фотографом.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, коллаж, цифровая печать
35 х 23 см
Тираж: № 67 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

Жан-Поль Эспанье исследует мир современного искусства в своих фотографических сериях. Фотограф делает снимки в престижных музеях. Его сюжеты сами по себе являются произведениями искусства в той же степени, что и графический стиль выставки и созерцательные взгляды посетителей. Эта музеологическая рефлексия, осуществляемая творческим художником, является формой самоанализа.

Жан-Поль Эспанье — французский художник, родившийся в 1946 году. После тридцати лет работы в мире фотографии Эспанье тестирует новый художественный метод, основанный на анализе: он собирает изображения и использует "сырой материал", устраняя всё лишнее. Он стремится извлечь самую суть из того, что формирует снимок. Такой подход позволяет создавать изысканные творения, в которых акцент делается на предмете или действии.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.

Фотография, цифровая печать
35 х 21 см
Тираж: № 1274 из 5000
Снимок оформлен в деревянный белый багет

«Несмотря на то, что Гонконг — такое маленькое место, он совсем не скучный. Вы можете продолжать общаться с ним, и вам никогда не станет скучно», — говорит Энди Енг. Лауреат премии NatGeo Travel Photographer of the Year считает, что архитектура способна формировать город и придавать ему уникальный характер. Снимки из серии Енга «Взгляни вверх» передают красоту, симметрию и хаос, заставляют людей задуматься об условиях жизни горожан.

Энди Енг — фотограф, родившийся в Гонконге и получивший множество наград. Его творчество сосредоточено в основном на архитектуре, пейзажах и туристической фотосъемке. Енг становился победителем конкурса PX3 и Международного фотоконкурса (IPA) 2015, выставлялся в Гонконге, а его работы были упомянуты в обзорах Lonely Planet, Daly Business insider, CNN и South China Moning Post.

*После оплаты вам придет чек и письмо с адреса media@mikhalkovo.moscow с информацией о том, как можно забрать купленную работу.